Competències i criteris d'avaluació

CE 1. Descobrir propostes artístiques de diferents cultures, èpoques i estils, mitjançant la percepció i la vivència, per desenvolupar la curiositat, el respecte i el gaudi.

CA 1.2. Analitzar manifestacions culturals i artístiques en diferents contextos a partir de l’exploració de les seves característiques establint relacions entre elles i valorant la diversitat que les genera.

CE 2. Investigar i analitzar diferents manifestacions culturals i artístiques i els seus contextos emprant diversos canals i mitjans d’accés a la informació, per desenvolupar el pensament propi, la identitat cultural i l’esperit crític.

CA 2.2. Comparar i compartir múltiples lectures de diferents manifestacions culturals i artístiques que formen part del patrimoni de diversos entorns, analitzant els elements i les tècniques utilitzades que les caracteritzen i desenvolupant criteris de valoració propis, amb actitud oberta, de diàleg i de respecte.

CA 2.3. Valorar i compartir les sensacions, emocions i evocacions produïdes per diferents manifestacions culturals i artístiques, atenent el seu context i relacionant-les de manera inclusiva amb la pròpia identitat cultural de manera respectuosa i dialogant.

CE 3. Experimentar i crear amb les possibilitats del so, la imatge, el cos i els mitjans digitals i multimodals, mitjançant activitats i experiències que incorporin l’aprenentatge autoregulat per expressar i comunicar coneixements, idees, sentiments i emocions.

CA 3.1. Experimentar algunes possibilitats expressives i comunicatives del cos i de diferents eines d’expressió dels llenguatges artístics, a través de l’aplicació pràctica, amb curiositat, interès i afany de superació.

CA 3.2.  Produir creacions personals adaptades a una finalitat específica mitjançant l’expressió d’idees, sentiments i emocions utilitzant aprenentatges dels referents artístics treballats.

CA 3.3. Documentar i compartir creacions personals, evidenciant empatia i respecte per les dels altres i acceptant-ne les diferents lectures i interpretacions.

CE 4. Dissenyar, elaborar i difondre creacions culturals i artístiques col·laboratives, assumint diferents rols, posant en valor el procés, per desenvolupar la creativitat, el sentit de pertinença i arribar a un resultat final.

CA 4.1. Planificar els processos de disseny de produccions culturals i creacions artístiques col·laboratives treballant en la consecució d’un resultat final que compleixi uns objectius acordats mitjançant un enfocament coeducatiu basat en la igualtat i la perspectiva de gènere i en el respecte a la diversitat cultural.

CA 4.2. Implicar-se i participar activament assumint i experimentant diferents rols en el procés de creació, fent servir elements de diferents llenguatges artístics i exercint responsabilitat i mostrant respecte.

CA 4.3.  Documentar i compartir les experiències creatives, gaudint del resultat final obtingut, descrivint les parts del procés creatiu i els rols establerts, valorant les opinions i sensacions dels altres, mitjançant un enfocament coeducatiu, basat en la igualtat, i el respecte a la diversitat cultural.

Sabers

Bloc 1: Educació Musical (#MU)

Percepció i anàlisi

1. Descobriment i descripció de propostes musicals vocals i instrumentals de diferents corrents estètics, procedències i èpoques produïdes per creadores i creadors locals, regionals, nacionals i d’altres llocs a través del gaudi en audicions actives de concerts registrats o en viu.

2. Percepció i expressió de les sensacions i sentiments que ens evoquen les audicions i obres treballades.

3. Reconeixement de professions vinculades a la creació i interpretació musical amb perspectiva de gènere en les audicions i obres treballades.

4. Discriminació auditiva, classificació i representació del so i les seves qualitats a través de diferents grafies durant l’audició i la pràctica musical.

5. Discriminació visual i auditiva dels diferents materials sonors, de la veu i dels instruments musicals de les principals famílies i agrupacions per les seves característiques visuals i sonores de la pràctica musical i les audicions treballades.

6. Identificació i descripció del caràcter, el compàs i el tempo en audicions en viu o gravades i en les pròpies interpretacions.

7. Adquisició d’hàbits de comportament i actitud positiva en la percepció de propostes musicals. El silenci com a element i condició indispensable per mantenir l’atenció durant l’audició i la pràctica musical.

Creació i interpretació

8. Experimentació i exploració creativa de les possibilitats sonores i expressives a través de la interpretació i improvisació vocal i corporal en contextos informals i d’aula.

9. Construcció de diferents tipus d’instruments amb materials de l’entorn per experimentar les qualitats sonores.

10. Coneixement i aplicació dels diferents conceptes dels llenguatges musicals a la interpretació de propostes sonores, vocals i instrumentals practicades a l’aula, en les representacions o en els concerts, i reconeixement del silenci musical com a element fonamental.

11. Ús d’aplicacions digitals d’enregistrament i edició d’àudio i vídeo per registrar creacions musicals personals o de grup, per expressar idees o emocions o fer-les servir per al descobriment i l’anàlisi d’obres.

12. Realització i interpretació d’una creació col·laborativa d’una pràctica musical, en què s’identifiquen i es documenten les fases del procés i es respecten i es valoren els rols exercits, el procés i el producte final.

Bloc 2: Educació Visual i Plàstica (#VP)

Percepció i anàlisi

1. Identificació i cerca, a través de diferents canals, d’imatges de diferents entorns per associar-les al valor comunicatiu i compartir lectures i interpretacions en pràctiques observacionals.

2. Reconeixement de professions vinculades a la creació als àmbits de creació plasticoartística amb perspectiva de gènere de les obres treballades.

3. Descobriment i descripció de propostes plàstiques i visuals contemporànies i de diferents èpoques, llocs i cultures, a través del gaudiment, en observacions actives en visites o en imatges en diferents suports i incorporant la perspectiva de gènere.

4. Identificació i gaudi d’espais culturals i artístics participant-hi amb respecte i valorant-los en activitats i visites culturals.

5. Identificació i exploració de les possibilitats expressives i comunicatives dels elements configuratius del llenguatge plàstic (punt, línia, color, textura, pla) a partir de l’observació i anàlisi de les manifestacions artístiques treballades.

6. Descobriment de materials, instruments, suports i tècniques utilitzats en l’expressió plàstica i visual a partir de l’observació activa de les manifestacions artístiques treballades.

7. Adquisició d’hàbits de comportament i actitud positiva en la percepció de propostes artístiques en diferents contextos i espais culturals i artístics.

Creació i interpretació

8. Experimentació amb diferents mitjans, suports i materials d’expressió plàstica utilitzant tècniques bidimensionals i tridimensionals i digitals en imatges, dibuixos, pintures, modelatges i construccions i accions performatives pròpies o col·laboratives en les produccions artístiques treballades en una diversitat de contextos.

9. Planificació, experimentació i documentació de processos creatius, personals o col·laboratius en les produccions artístiques treballades a l’aula, assumint diferents rols per expressar idees, sentiments o emocions i identificar-ne i valorar-ne les fases i els resultats finals.

10. Utilització de tècniques, materials i recursos informàtics i tecnològics per a la captura, creació, edició, documentació i difusió de produccions plàstiques i visuals personals o de grup en els processos creatius per expressar idees o emocions.

11. Ús responsable de bancs d’imatges i sons respectant les llicències d’ús i distribució de continguts generats per altres per a l’estudi o com a material de creacions personals o de grup.

Bloc 3: Educació Audiovisual (#AU)

Percepció i anàlisi

1. Identificació de propostes audiovisuals de l’entorn per descobrir-ne el valor comunicatiu en espais culturals i artístics de l’àmbit audiovisual.

2. Reconeixement de professions vinculades a diferents tipus de produccions audiovisuals, amb perspectiva de gènere, de projectes i obres treballades (ràdio, televisió i videojocs multimodals).

3. Adquisició de les nocions pròpies del llenguatge audiovisual a través del visionament de propostes icòniques, cinematogràfiques i audiovisuals.

4. Adquisició de les nocions sobre estils, gèneres i formats audiovisuals a través del visionament i valoració de creacions audiovisuals de referència.

5. Percepció i expressió de les opinions, sensacions i sentiments que ens evoca l’observació activa de les manifestacions audiovisuals treballades, que compartim amb respecte.

6. Adquisició d’hàbits de comportament i actitud positiva en la percepció de propostes audiovisuals en diferents contextos i espais culturals i artístics.

Creació i interpretació

7. Creació d’històries senzilles amb intenció comunicativa per ser recreades, narrades i enregistrades de forma col·laborativa en format radiofònic o audiovisual, en el context escolar o en l’entorn proper.

8. Experimentació i maneig d’eines adequades per al registre d’imatge i so, en l’entorn escolar, per narrar, documentar i expressar idees, sentiments o emocions.

9. Ús d’estratègies elementals de cerca i filtratge d’imatges i sons.

10. Planificació, execució i documentació de processos creatius audiovisuals col·laboratius en què s’experimenten diferents gèneres i formats i s’assumeixen diferents rols per narrar, documentar i expressar idees, sentiments o emocions i identificar-ne i valorar-ne les fases i els resultats finals.

11. Iniciació a la creació de produccions audiovisuals multimodals en grup o individual amb eines diverses per facilitar el reconeixement de les característiques del llenguatge audiovisual multimodal i l’aproximació a les tècniques d’animació.

12. Experimentació en la creació, edició i difusió de missatges a través de produccions audiovisuals usant diferents processos i recursos tècnics per comunicar actes o campanyes en què participa el grup.

13. Ús responsable de bancs d’imatges i sons respectant les llicències d’ús i distribució de continguts creats per altres per a l’estudi o com a material de creacions personals o de grup.

Bloc 4: Educació en Arts Escèniques i Performatives (#AE)

Percepció i anàlisi

1. Descobriment i descripció de manifestacions vinculades a l’expressió corporal i a les arts escèniques de diferents llocs, èpoques i estils, incloses les contemporànies, des d’una perspectiva de gènere, gaudint d’espectacles enregistrats o en viu.

2. Percepció i expressió de les sensacions i sentiments que ens evoquen els espectacles i les obres treballades compartint-les amb interès i respecte.

3. Reconeixement, amb perspectiva de gènere, de les professions vinculades a les arts escèniques, en les obres i espais treballats.

4. Aproximació a diferents gèneres escènics com el teatre, el circ, la dansa, teatre d’objectes, teatre d’ombres, teatre musical, el mim i accions performatives, entre d’altres, assistint a actuacions i visites a diferents espais culturals i artístics del seu context o entorn.

5. Identificació d’elements de la representació escènica, de l’estructura dramàtica i de l’escenografia a les obres i espectacles treballats.

6. Adquisició d’hàbits de comportament i actitud positiva en la percepció de propostes escèniques en diferents espais culturals i artístics.

Creació i interpretació

7. Experimentació i exploració del cos i les seves possibilitats motrius com a mitjà de comunicació, diversió i expressió d’idees, sentiments i emocions mitjançant improvisacions i actuacions individuals i de grup vinculades als diversos gèneres escènics.

8. Iniciació en el coneixement de les nocions essencials del llenguatge expressiu i experimentació de les tècniques de les arts escèniques.

9. Planificació i experimentació de processos creatius escènics i performatius, personals o col·laboratius, per expressar idees, sentiments o emocions i identificar-ne i valorar-ne les fases i els resultats finals.

10. Participació activa en processos creatius escènics col·laboratius de diferents gèneres escènics com el teatre, el circ, la dansa, teatre d’objectes, teatre d’ombres, teatre musical, el mim i accions performatives, entre d’altres, assumint amb responsabilitat diferents rols per abordar l’estructura dramàtica, la representació escènica i l’escenografia.

11. Identificació i valoració de les capacitats expressives i creatives dels projectes escènics i performatius fets, per descobrir-los com a forma d’interacció social, recurs expressiu emotiu i de delit estètic.